日本视觉传达设计专业真的有那么好

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视觉传达设计流行于日本东京举行的世界设计大会说起视觉传达设计，就不得不提日本，因为视觉传达设计这一术语流行于年在日本东京举行的世界设计大会，设计师们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计，内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体。视觉传达兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计的扩展与延伸，随着网络等技术发展，设计表现的内容也随之变化，视觉传达设计便应运而生。早期日本的设计基本上是以模仿为主，疯狂地copy欧美设计，但到了后期在吸收西方文化的同时，还融合了本民族的精髓文化，从而形成了日本的独特美学。“日本国民教育从小的审美意识，才是日本设计源源不断的宝藏”众所周知，日本设计非常注重细节，同时又具有「禅」的精神，十分优雅、简洁。要了解日本的设计水平，一方面要看日本社会上的设计，另一方面要看学校的教育。一、日本设计01.日本海报设计日本海报设计非常讲究留白，比如秉承着“极简生活”的无印良品MUJI，下面两幅海报由新村則人设计的海报作品获得了年日本平面设计师协会(AGDA)JAGDA奖-杂志广告类，画面采用了模糊渐变和适当的留白，突出重点之余，又给人无限的遐想。02.日本街头招牌设计招牌决定了是否能吸引顾客，街上商业化的环境最能体现一个国家的设计水平和风格。招牌其实是一种文化符号，以独特的广告形式表现店主传播商业信息的诚意。日本招牌设计无论是从字体的设计，再到色彩的使用，都有相当的美感，并不只是大和显眼。03.日本杂志杂志其实最能体现排版和设计能力，好的排版不仅能够表现杂志特性和风格，更能因为其排版设计让杂志脱颖而出。二、日本的美学教育01.基础教育日本设计大师本原研哉曾说过：“日本国民教育从小的审美意识，才是日本设计源源不断的宝藏”。好的审美可以提高设计水平，好的设计又养育了审美能力，从而形成一个良性循环。这就是日本真正的美学教育优势。知乎上有个提问：日本的平面设计水平为什么这么高？很多高赞回答中都提到了日本NHK电视台特地为少年儿童开设的一档设计类教育节目，名字叫《Designあ》。节目从设计的角度出发，包含工业、平面、服装、建筑、照明等各个设计方向，你们熟悉的深泽直人、仲条正义、原研哉、伊东丰雄等大咖，都曾分别作为每集的特邀嘉宾，出现在节目当中。各位设计界的大师集结于一个节目，就为了给孩子提供好的美学教育，这样的教育环境，审美自然提高，设计水平也自然上去了。另外，从他们的小学教课书的设计就可以看出，日本人是真正把美学教育扎根上基础教育上。02.高等教育视觉传达设计专业是日本艺术院校的强势学科，不像一些国内的院校，强调一开始就学习PS等软件课程。日本在设计方面的课程更加注重思维训练和课题训练，一步步从小项目开始入手再升级到大项目。另外，学校的老师大多是在职的设计师或者艺术家，与社会实践密切相关，不会把知识停留在空中楼阁。日本好的艺术大学，要求都是非常高的，老师们都很严格，通宵做项目是一件很常见的事。在这种严格导师密集训练的情况下，出来的学生也不会差到哪里去。日本视觉传达设计专业推荐院校（以大学院为例）一、武藏野美术大学（私立）01.简介武藏野美术大学的视觉传达设计专业一共两年时间，旨在唤醒和发展每个学生的敏感性和感知能力。学生将学习各种媒体，学习观察环境以及收集，编辑和撰写信息作为设计基础的创造力。学生可以独立选择和结合这些先进的设计实践和理论，以整合他们的各种专业知识。02.教授03.学习内容在视觉传达设计专业中，所有进入视觉传达设计课程的学生都必须（1）研究视觉符号学，作为分析所有视觉媒体的基础。（2）学习创造性研究和信息的分析，编辑和集成（视觉语法）。（3）以生态感知和心理学为中心的跨学科知识的获取。（4）学习国际设计领域，发现社会设计的新可能性。与普通必修课程同时进行的是，专职教职人员将从第一年开始担任课程主任，根据考生的学习目标提供全面的专业教育，并完成硕士论文或硕士课程。如有必要，还可以邀请大学内外的专家担任助理顾问。二、多摩美术大学（私立）01.简介多摩美术大学视觉传达设计研究在变革中的社会中发挥作用的创造性视觉传达设计，并在作品和论文中进行总结。“艺术指导研究”，“图形设计研究”，“环境图形研究”，“信息设计研究”，“版式研究”，捕捉了传播设计与社会相关的可能性。追求视觉传达表达可能性的“插图研究”，“动画研究”，“摄影研究”。选择这些研究领域之一，并制定自己的研究主题。02.课程

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